Играти у распродатој кући и гледати овације из ноћи у ноћ увек је циљ бродвејске емисије, али то је ретко стварност. Чак и представе и мјузикли који заслужују највећу част Броадваиа - жељени Тони Авард - нису увек оне које доносе највећу гужву. Тхе Виз , на пример, скоро затворен након прве недеље на Бродвеју 1975. године!
Али сваке године постоји неколико избора који прикупе тоне буке, остављајући љубитеље позоришта да траже живу музику и драму, без обзира на то цена карте . Да бисмо прославили те ретке победе на Великом белом путу, заокружили смо емисије на Броадваиу које су из године у годину заиста одјекивале гледаоце - било да је то било због великих звезда на Плаиболл-у, допадљивих мелодија или легендарних тимова који стоје иза њих . Откријте за коју Броадваи емисију бисте тешко обезбедили карту за годину рођења, од 1947. па све до 2000. године.
1947: Финианова дуга
Варнер Брос.
Овај музички прилог ирских обожавања стекао је обожавање код многих гледалаца позоришта када се први пут отворио 1946. Следеће године зарадио је две Награде Тони на уводној церемонији, која је само повећала базу обожавалаца. Мјузикл се кандидовао за 725 представа како би ишли у корак са потражњом - за поређење, друге награђиване емисије те сезоне имале су мање од 200 наступа. Две деценије касније, Финианова дуга изнедрио филм у којем глуми Фред Астаире 1968. (овде на слици), а мјузикл је од тада доживео неколико препорода.
1948: Господине Робертс
Алами
Господине Робертс имао успешан трогодишњи низ од 1948. до 1951. године, али то је било нешто посебно одмах пред вратима. Звезда Хенри фонда борио се за излазак из а уговор о филму само да би добио главну улогу поручника Доуга Робертса - избор који је добро направљен док је за своју представу освајао најбољег глумца на Тонију. Представа је такође освојила Награде Тони за најбољу режију и најбољу представу, па није изненађујуће да је имала и филмску адаптацију (за коју је Фонда оживео своју улогу).
1949: Смрт продавца
Викинг Пресс
Артхур Миллер'с Смрт продавца није био само хит у Броадваи-у - победоносан пет Тони , укључујући Најбољу представу, 1949. године - али је такође освојио Миллер а Пулицерова награда за драму . У својој почетној недељи, Тхе Нев Иорк Тимес назвао је „врхунском“, „богатом“ и „незаборавном“ драмом. Очигледан фаворит обожавалаца, почетна серија је трајала 742 наступа. Али гледаоци сваке генерације имали су прилику да виде ову задивљујућу представу која је током година оживљавана више пута.
1950: Јужни Пацифик
Цолумбиа
Јужни Пацифик, према роману из 1947. године Приче о јужном Пацифику , било је рано стварање поштованог бродвејског двојца Родгерс и Хаммерстеин —Најпознатији по Оклахома ! у то време.
Али Јужни Пацифик постала сопствена бродвејска звер. Мјузикл је освојио запањујућих 10 награда Тони 1950. године и једини је мјузикл у историји који је доминирао све четири глумачке категорије : Најбољи глумац ( Езио Пинза ), Најбоља глумица ( Мари Мартин ), Најбољи споредни глумац ( Мирон МцЦормицк ) и најбоља споредна глумица ( Јуанита Халл ). Тхе оригинална продукција трчао скоро пет година, са скоро 2.000 наступа. Непотребно је рећи да је то био масовни погодак.
1951: Момци и лутке
Верве
Момци и лутке отворен на Броадваиу крајем 1950. Покупио је тоне љубави током своје прве пуне године на сцени 1951. године, пратећи одушевљене критике истакнутих позоришних критичара. 'Велика невоља са Момци и лутке је да његова представа траје само једно вече, када би требало да траје око недељу дана ', написао је Нев Иорк Даили Невс критичар Јохн Цхапман . 'У свим одељењима, Момци и лутке је савршена музичка комедија. ' Захтев да се види Момци и лутке само је расла кад је је награђен за најбољи мјузикл на додјели награда Тони 1951. године.
1952: Краљ и ја
Верве
Родгерс и Хаммерстеин-ова адаптација Маргарет Ландон Роман из 1944. године Ана и краљ Сијама било нешто ново за пар: Било је њихов први пут стварање емисије усредсређене на већ добро познату звезду, Гертруде Лавренце , који су им заправо донели пројекат.
Краљ и ја је добро прихваћен и од критичара и од позоришта, на крају победивши у Тони за најбољи мјузикл 1952. Добила је и Тонија за најбољи музички препород у обе деветнаест деведесет шест и 2015 —Јасан показатељ да су Родгерс и Хаммерстеин извршили правду Ландону и Лавренцеу.
1953: Вондерфул Товн
Верве
Музика за Вондерфул Товн дошао из будућности Вест Сиде Стори композитор Леонард Бернстеин . Мјузикл смештен у Њујорку - инспирисан представом Моја сестра Еилеен - прича причу сестара Рутх и Еилеен које се са великим сновима досељавају у град из Охаја. Након што је оригинални композитор емисије пуштен пет недеља пре отварања, Бернстеин је приведен да за месец дана преради цео мјузикл. Све се ипак исплатило— Вондерфул Товн победио пет награда Тони 1953. укључујући Бест Мусицал.
1954: Чајџиница августовског месеца
МГМ
Јохн Патрицк'с Чајџиница августовског месеца отворен крајем 1953. године и кандидовао се за више од 1.000 представа. Следеће године освојила је пет Награде Тони , укључујући Бест Плаи, Нев Иорк Драма Цритицс Цирцле'с Најбоља америчка представа , и Пулицерова награда за драму . Представа је била такав хит, чак је и изнедрила филм из 1956. године у којем је глумио Марлон брандо (овде на слици) и мјузикл из 1970, Дивне даме, љубазни господо.
1955: Игра пиџаме
Мастерворкс Броадваи
Игра пиџаме је музички заснован о роману из 1953. године 7½ центи, прича која детаљно описује радне проблеме у фабрици пиџаме. Позив на славу мјузикла био је покретач каријере глумице Схирлеи МацЛаине . У то време релативно непознат, МацЛаине је био само потцењивач, али је једне вечери преузео улогу Гладис када је оригинална глумица, Царол Ханеи , није могао да наступи. Срећом по МацЛаине, њен наступ запео за око филмском продуценту Хал Б. Валлис , који се случајно нашао у публици. Брзо ју је потписао за седмогодишњи уговор за Парамоунт Пицтурес, а остало је дефинитивно холивудска историја. Поред сјајног хита који је постао МацЛаине, мјузикл се показао као успех сам по себи, победивши три Тонија 1955 , укључујући Бест Мусицал.
1956: Моја лепа дамо
Цолумбиа
Оригинална продукција Броадваиа из 1956 Моја лепа дамо представљао је тада надолазећи, сада запажен Јулие Андревс , али то није једини разлог зашто је био хит. Алан Јаи Лернер заснован Моја лепа дамо на Георге Бернарда Шоа Пигмалион . Многи, укључујући Родгерс и Хаммерстеин , покушао, али на крају напустио адаптацију чувеног дела, сматрајући га „немогућим“. Али Лернер је то завршио с великим успехом. Заправо, Моја лепа дамо некада се називало „ савршен музички . '
Победило је шест Тонија 1957. године, а оригинални глумачки снимак емисије био је најпродаванији албум те године у Сједињеним Државама. До треће године на Бродвеју, Моја лепа дамо поставио рекорд , постајући најбројнија емисија на Броадваиу свих времена, зарадивши 10 милиона долара. Убрзо је адаптиран у филм награђен Оскаром, у главној улози Одри Хепберн , 1964. године.
1957: Вест Сиде Стори
Мастерворкс Броадваи
Инспирисан Ромео и Јулија , мјузикл Вест Сиде Стори истражује ривалство између две уличне банде - Ајкула и Јетса. Мјузикл није прошао без муке, међутим, отказивање продуцената, креативни тимови који су претходно преузели обавезе, смањење буџета и још много тога. 'Сви су нам рекли да [ Вест Сиде Стори ] је био немогућ пројекат, 'композитор Рекао је Леонард Бернстеин . Тај такозвани „немогући пројекат“ на крају је постао једно од највећих дела Бродвеја . Упркос успеху, Вест Сиде Стори на крају изгубио награду за најбољи музички Тони Тхе Мусиц Ман 1958. Али је ипак победило два Тонија за најбољег кореографа и најбољег сценског дизајнера.
1958: Тхе Мусиц Ман
Ангел
Мередитх Виллсон'с Тхе Мусиц Ман била прва композитора Бродвејски мјузикл - претходно је радио на музици за велико платно - и требало му је скоро осам година да заврши пројекат. Али његов напоран рад се дефинитивно исплатио. Тхе Нев Иорк Тимес' Броокс Аткинсон назван мјузикл „амерички попут пите од јабука и орације четвртог јула“. Победило је пет Награде Тони 1958 , укључујући и најбољи мјузикл, и то је оживљен 2020 са Хугх Јацкман у главној улози.
1959: Звук музике
Сони Легаци
Звук музике је било последње стварање Родгерса и Хаммерстеина пре тога Осцар Хаммерстеин умро 1960. године. Било је толико узбуђења због мјузикла да се наводно продао 2 милиона долара претпродаје карата пре него што се завеса уопште подигла на отварању вечери. Емисија која је видела бродвејску звезду Мари Мартин игра Мариа вон Трапп, наставио је победи пет Тонија , укључујући везивање за најбољи мјузикл. И узбуђење ту није стало - албум за глумце на крају се продао у 3 милиона примерака широм света. Као што знате, Звук музике је адаптиран у филм из 1965. године са Јулие Андревс - који је додатно учврстио своје место у историји поп културе.
1960: Ћао Ћао Птичице
Верве
Тхе прво музичко стваралаштво композитора Цхарлес Строусе и текстописац Лее Адамс , Ћао Птичице је био критичан успех, на велико изненађење Бродвејски свет . Ћао Ћао Птичице 'с креативни тим и звезде тешко да су била велика имена - чак Дицк Ван Дике , који је потекао из улоге Алберта Петерсона, у то време био практично непознат. Често се назива и првим роцк 'н' ролл мјузиклом, Ћао Ћао Птичице победио четири награде Тони 1961. године, укључујући најбољи мјузикл и најбољу изведбу истакнутог глумца у мјузиклу за Дајка.
1961: Човек за сва годишња доба
Роберта Болта Човек за сва годишња доба отворен у Лондонском позоришту Глобе 1960. Након успешног трчања на Вест Енду, представа је и доведена Броадваи 1961 са Паул Сцофиелд репризирајући свој оригинал улога као Сир Тхомас Море , за коју је освојио а Тони Авард . Скофилд је такође поновио улогу у филмској адаптацији 1966. године, која му је донела Оскара.
1962: Ко се боји Виргиније Воолф?
Алами
Ко се боји Виргиније Воолф? отворен на Бродвеју октобра 1962. али су критичари били подељени. Харолд Цлурман од Нација рекао је да је то 'не само најбоља представа у граду сада већ може да се покаже најбољом у сезони', али Нова Република ' с Роберт Брустеин представу назвао „шупљином у центру“. Подјела је оставила јавност да тражи улазнице како би видјела у чему је та фрка - заправо толико да је представа успјела да врати инвеститорима након само 31 изведбе! Првобитна продукција је завршила са четири Тонија у главним категоријама: Најбоља представа, Најбоља режија, Најбољи глумац и Најбоља глумица. Такође је претворен у играни филм из 1966. године, са главном улогом Елизабетх Таилор (овде на слици).
1963: Смешна ствар која се догодила на путу до форума
Халлмарк
Ово рани радови Бродвејски велики кадар Степхен Сондхеим није било предодређено да буде хит, на основу раних прегледа. После пресвлачења почетни број уместо да представи мјузикл као комедију, ДО Смешно се догодило на путу до форума Скинуо. Мјузикл је 1963. у главним музичким категоријама помео награде Тони, освојивши А укупно шест награда .
1964: Здраво, Долли!
Мастерворкс Броадваи
Када је отворен у јануару 1964, Здраво, Долли! суочио се са конкуренцијом из Барбра Стреисанд Фунни Гирл , али на крају је освојио позориштане, као и критичаре - доминирало је Награде Тони за 1964. годину са 10 победа, укључујући најбољи мјузикл и најбољу изведбу водеће глумице у мјузиклу за Царол Цханнинг . Љубав према Здраво, Долли! је остао током година, при чему је оригинални глумачки снимак примљен у Грамми Халл оф Фаме у 2002.
1965: виолиниста на крову
РЦА Вицтор Броадваи
Здраво, Долли! није био једини музички талас 1964. године. виолиниста на крову отворен на Бродвеју у септембру 1964. године и то је био пораз, настављајући своју владавину у годинама које долазе. У ствари, оригинална продукција је била на сцени толико дуго да је постала први мјузикл у историји Броадваиа да премаши 3.000 представа. 1965. емисија освојио девет награда Тони , укључујући Најбољи мјузикл, што је био врхунац његовог успеха.
1966: Кабаре
Мастерворкс Броадваи
Шездесете су биле златно време за бродвејске мјузикле. Након успеха Здраво, Долли! и виолиниста на крову , Броадваи је направио места за Кабаре, која отворен 1966 . Међутим, за разлику од својих претходника, Кабаре узео необичан приступ на музичку сцену. Није имао увертиру и отворио се великим огледалом које је одбијало поглед према публици, разбијајући четврти зид и потапајући позориштане као никада пре. Срећом, његов необичан приступ се исплатио: Кабаре освојио Награда Тони за најбољи мјузикл 1967. године изнедрио је неколико препорода и инспирисао истоимени филм из 1972. године у главној улози Лиза миннелли .
1967: Алелуја, душо!
Сони Цлассицал
Алелуја, душо! прича причу о борби једне црнке која је од собарице прешла у наступ у шоу-бизнису. То отворен на Бродвеју априла 1967. и иако на крају није стекао исти статус иконе као Здраво, Долли !, Фиддлер на крову, и Кабаре јесте, то је у то време био поприличан успех. Мјузикл освојио пет награда Тони од његових девет номинација 1968. године, укључујући и најбољи мјузикл. И покренула је каријеру глумице Леслие Уггамс, који је настао у главној улози.
1968: Обећања, обећања
Варесе Сарабанде
Отварање дана Броадваи 1968 , Обећања, обећања постао комерцијални успех - углавном због своје музике. Тхе Нев Иорк Тимес' Цливе Барнес рекао да јесте 'први мјузикл у коме излазите осећајући ритмове, а не брујећи мелодије.' Мјузикл је био зачетник Дионне Варвицк хит, „Никада се више нећу заљубити“. И док Обећања, обећања на крају изгубила награду Тони за најбољи мјузикл 1969. године 1776, и даље се удаљавало са два Тонија , добро као Грамми за најбољу оцену са албума оригиналне глумачке представе.
1969: 1776
Мастерворкс Броадваи
Мјузикл 1776 је Хамилтон пре него што је било Хамилтон , детаљно догађаји који окружују потписивање Декларације о независности, углавном са становишта Јохн Адамс . У музици, који се отворио на Бродвеју 1969. године, било је мноштво поп музике, коју је написао Схерман Едвардс —Познато за писање хитова изводе Елвис Присли .
1776 ' Јединствен приступ спајања поп музике са различитим историјским догађајима стекао је велика признања критичара са Нев Иорк Даили Невс ' Цхапман називајући га „запањујуће оригиналан мјузикл“ са „уметничким стваралаштвом“. Емисија је одшетала са три Тонија 1969. године , укључујући Бест Мусицал.
1970: Аплауз
Верве
Аплауз је био наставак рада Бие Бие Бирдие ' с Строусе и Адамс. У почетку су желели да заснују Музички 1970 на филму награђеном Оскаром 1950 Све о Еви , глуми Бетте Давис . Међутим, 20тх Центури Фок првобитно одбијен да се одрекну филмских права, па су Строусе и Адамс уместо тога обезбедили права на кратку причу која Све о Еви ' сценариј заснован на.
И тиме је мјузикл ипак успео да се прослави. Емисија је глумила Лаурен Бацалл , који је наставио да осваја Награда Тони за најбољу глумицу 1970. - и Аплауз је те године зарадио још три Тониа, укључујући Бест Мусицал.
1971: Компанија
Аналог Спарк
Тхе музички Компанија била критична драга - номинована за постављање рекорда 14 награда Тони (и победу у шест). Пре него што се отворио, Нев Иорк Тимес критичар Барнес написао да он „заиста верује да ће многи људи волети [ Компанија ], 'и није погрешио. Компанија' с јединствени фактор било је то што је уместо да предах за своју публику углавном средње класе постави у први план, фокусирајући се на брачне невоље у Њујорку. И, иако је ово могло да пропадне, мјузикл је на крају постигао комерцијални успех, доказујући да ескапизам није једина ствар коју људи желе да виде.
1972: Два господина из Вероне
Схуттерстоцк
Виллиам Схакеспеаре-а Два господина из Вероне је написан 1500-их, али то је било само доведена на бродвејску сцену почетком 1970-их. Продукција је узела Шекспирово дело и трансформисала га у рок мјузикл, који је био тако добро прихваћен, да је на крају побиједио велика имена попут Маст и Глупости за Награда за најбољи музички тон 1972. Такође полаже право да је Деби на Броадваиу глумца Јефф Голдблум , који је био члан ансамбла.
1973: Мала ноћна музика
Мастерворкс Броадваи
Мала ноћна музика је било још једно рано дело великог Сондхајма. Публици је то дало завирити његово порекло у класичној музици, и то је родило његов први прави комерцијални успех: „Пошаљи у Кловнове“. Тхе Нев Иорк Тимес ' Барнес хваљен Мала ноћна музика као „мјузикл за одрасле“ када се први пут отворио, називајући га „меким за уши, лаганим за очи и пријатним за ум“. Мјузикл је наставио да побеђује шест Тонија 1973 , укључујући најбољу музичку и најбољу оригиналну музичку ноту за Сондхеим. Такође је адаптиран у филм из 1977, у којем је глумила Елизабетх Таилор.
1974: Овде!
Сони
Овде! је Сет за Други светски рат музички који отворен на Бродвеју 1974. Сматрају је покретачем каријере многих значајних глумаца који су били у оригиналној глумачкој постави Јохн Траволта , Почастите Виллиамса , и Марилу Хеннер .
Емисија се затворила након само 341 наступа - мада то није било због недостатка испуњених столица. Заправо, Овде! је чак био заказан за националну турнеју, која је такође отказана. Тхе Нев Иорк Тимес пријављено то Макене и Патти Андревс сестара Ендрјуз, које су глумиле у Овде! , је тражио више новца, што је наводно довело до пропасти емисије.
1975: Тхе Виз
Атлантик
Тхе Виз је једна од највише се дивили мјузиклима до данас, посебно због револуционарног потпуно црног улога, допадљиве партитуре и филмске адаптације у главној улози Диана Росс и Мајкл Џексон . Али то није био очигледан успех од почетка.
Ово препричавање класичног дечијег романа Чудесни чаробњак из Оза отворен на Броадваиу почетком 1975. Због мешовитих критика и нејасне продаје карата, произвођачи сматрао да је искључује након прве недеље на Великом белом путу. Међутим, након улагања новца у ТВ рекламе, Тхе Виз експлодирао. Кућа је била крцата сваке вечери, а емисија је на крају зарадила готово 70 милиона долара прихода. Оригинална продукција Тхе Виз трчао четири године и победио седам од осам Награде Тони номинован је за 1975, укључујући и жељени најбољи мјузикл.
1976: Цхорус Лине
Мастерворкс Броадваи
Цхорус Лине је бродвејски мјузикл о Бродвеју, причајући причу плесача на аудицији за места на - погодили сте - рефрен. Када се први пут отворио Офф-Броадваи 1975. године, од уста до уста створили такав захтев да су карте распродате у целој серији. Када се отворио на Броадваиу крајем 1975, наставио је са распродајом. После музички штрајк 1976. године сваки мјузикл се угасио од септембра до октобра, љубитељи позоришта били су још беснији Цхорус Лине . Мјузикл је победио осам Тонија 1976. године и кандидовао се за невиђених 6.137 представа, што га чини најдуговечнијом бродвејском продукцијом у историји у то време.
1977: Анние
Мастерворкс Броадваи
Анние је постао културни феномен и све је почело са а Бродвејски мјузикл базира на Мало сироче Ени стрип који је отворен 1977. Воде и талентовано дете и звезде и магнетни резултат Анние да постане један од највећих мјузикала свих времена. Позивајући се на седам младих глумица које су глумиле сирочад у оригиналној продукцији, Тхе Нев Иорк Тимес рецензија гласи: „Њихов глумачки ансамбл толико је чврсто повезан да мислите да то раде годинама“.
1977. год. Анние освојио седам награда Тони , укључујући најбољи мјузикл, најбољу оригиналну ноту и најбољу изведбу водеће глумице у мјузиклу за Доротхи Лоудон . Оригинална продукција трајала је скоро шест година и за то време млада Сара Јессица Паркер чак играо насловну улогу!
1978: Није Мисбехавин '
Мастерворкс Броадваи
Није Мисбехавин ' је музички трибуте црним музичарима харлемске ренесансе, узимајући њен наслов из 1929 Фатс Валлер истоимена песма. Оригинална верзија емисије малог обима отворена у Кабаре Манхаттан Тхеатре Цлуб-а 1978. године, и са толико позитивних критика, развијен је у продукцију широког спектра за Броадваи, која је отворена касније те године. Победило је три Тонија 1978. године , укључујући Бест Мусицал, и стекао је тако велику базу обожавалаца да је постао НБЦ ТВ специјал 1982. и био оживљен оригиналне глумачке екипе 1988. за њену 10-годишњицу.
1979: Свеенеи Тодд: Демон бријач из улице Флеет
Мастерворкс Броадваи
Свеенеи Тодд: Демон бријач из улице Флеет је још једна од тврдњи Сондхеима о слави. Тхе музички трилер заснован је на истоименој представи 1973. године, а отворен је на Броадваиу 1979. године, глумећи ветеран глумицу Ангела Лансбури . Био је то успех у причи, партитури и кастингу. Према Тхе Нев Иорк Тимес ' приказ оригиналне продукције , било је „врло мало у Свеенеи Тодд то [на] један или други начин није било показивање изванредног талента. ' Мјузикл је отишао кући са осам Тонија 1979. године , укључујући Бест Мусицал, Бест Оригинал Сцоре и Тонис за обе своје звезде (Лансбури и Лен Цариоу ).
1980: Избегавајте
Верве
Избегавајте био рано дело другог великог имена у мјузиклима: енглеског композитора Андрев Ллоид Веббер . Оригинална продукција емисије отворена је на Вест Енду 1978. године, а након великог успеха доведена је на Броадваи крајем 1979. године. Патти ЛуПоне у главној улози. Избегавајте не само да је освојио Мјузикл године на додели Оливиер (које су у основи британски Тонис), већ је освојио и Тони за најбољи мјузикл 1980, чинећи га први британски мјузикл да икада затражи наслов. Емисија је на крају доведена на велико платно 1996. године Мадона играјући насловну улогу. Наступ јој је чак донео Златни глобус.
1981: Дреамгирлс
Верве
Дреамгирлс, која отворен на Бродвеју 1981. године, усредсређен на женски певачки трио из Чикага (инспирисан успешним наступима Мотовн-а попут Тхе Супремес и Тхе Схиреллес). Јеннифер Холлидаи глумила је Еффие Вхите, а њено снимање Еффие-иног соло-а, „И кажем ти да не идем“, постало је врх топ листе Огласна табла сингл 1982. Песма је такође зарадила Дреамгирлс један од две награде Греми (тражили су и награду за најбољи музички албум). Успех Дреамгирлс , која је победила пет Тонија 1982. године , никада се стварно није завршио. Претворен је у филм награђен Оскаром 2006. године, са главном улогом Беионце , Јамие Фокк , и Јеннифер Худсон као Еффие. Слично Холидеју, улога је учврстила Худсоново место у историји поп културе - за свој наступ је освојила Оскара.
1982: Мачке
Верве
Један од Ллоида Веббера највећи хитови , феномен Бродвеја Мачке , настао на Вест Енду 1981. године - али то је била готово тотална бомба. 'Тренутак који Мачке излазак на сцену могао је да буде један од најсмешнијих тренутака у историји позоришта, ' Ллоид Веббер је једном рекао . Међутим, било је све само не. 1982. емисија се на Броадваиу отворила за масовну авансна продаја улазница укупно од 6,2 милиона долара. Сматрана једном од првих заиста обузимајућих позоришних представа, Тхе Нев Иорк Тимес позвао Мачке „мјузикл који публику преноси у потпуни фантазијски свет који је могао постојати само у позоришту“. И продукције на Вест Енду и Броадваиу постављају рекорде у дужини својих трчања у то време, прва је трајала 21 годину, а друга 18 година. Емисија је освојила мноштво награда - највише за најбољи мјузикл у Награде Оливиер и Награде Тони .
1983: Ла Цаге аук Фоллес
Мастерворкс Броадваи
На основу истоимене француске драме из 1973. године Ла Цаге аук Фоллес мјузикл је био замисао продуцента Аллан Царр — Исти човек који је успешно довео Маст на велики екран. Мјузикл, који је отворен Броадваи 1983. године , усредсређено на ЛГБТ заједница и био сматрао вођом 1980-их поновно појављивање великих америчких мјузикла, услед успеха британског увоза Избегавајте и Мачке . На Тонијама 1984, Ла Цаге аук Фоллес понио кући шест награда , укључујући Бест Мусицал, победивши Сондхеим Недеља у парку са Ђорђем .
1984: Билоки Блуес
Схуттерстоцк
Билоки Блуес је полуаутобиографска представа од стране Неил Симон , након измишљеног вођства Еугене Моррис Јероме-а, на основном тренингу за Други светски рат. Маттхев Бродерицк је потекао из улоге Еугена, чинећи свој први велики траг на Бродвејској сцени. Тхе Нев Иорк Тимес дао и Бродерицку и самој представи блиставе критике , уз напомену да се 'смех ретко зауставља Билоки Блуес . ' У музички тешком времену представа је успела да се пробије кроз песму и плес и наставила је да побеђује три Тонија 1985. укључујући Бест Плаи.
1985: Песма и игра
Мастерворкс Броадваи
Песма и игра је друга Ллоид Веббер стварање . После успешног приказивања на Вест Енду 1982. године, мјузикл се преселио на Броадваи 1985. И док је углавном био добро прихваћен, био је његова звезда, Бернадетте Петерс , који су привлачили публику сваке вечери.
Тхе Нев Иорк Тимес имао неке критике саме емисије, али није дао ништа осим похвала Петерсу . „Госпођица Петерс је више од талента: Као глумица, певачица, комичарка и свестрано присутно загревање, тренутно нема вршњака у музичком позоришту“, написао је критичар Франк Рицх . Постало је још очигледније да је разлог томе Петер Песма и игра успех када је представа изгубила седам осам награда Тони номинован је за - са само Петерсовим освајањем најбољег перформанса водеће глумице у мјузиклу 1986. године.
1986: Ја и моја девојка
МЦА Цлассицс
Настао на Вест Енду 1937, Ја и моја девојка с два препорода на Вест Енду 1952. и 1985. пре продукције стигао до Бродвеја 1986. „Колико год то чудно звучало у овој модерној музичкој ери, Ја и моја девојка очарава тако што нас још једном поверује да нема дивнијег разлога за певање и плес од љубави између момка и његове девојке, 'Рицх написао 1986. Једноставна прича је освојила публику и са њом је отишла три Тонија 1987. године . Али још један нови мјузикл је доминирао сценом.
1987: Јадно
Схуттерстоцк
Базира на Вицтор хуго истоимени роман, глобални феномен Јадно први пут отворен у Лондону 1985. године и од тада постоји од тада, чинећи га Вест Ендом најдуговечнији мјузикл . Када је дебитовао, многи критичари су га дали мање од звезданих критика . Међутим, чинило се да се јавно мњење у великој мери не слаже и ускоро, Јадно пробио пут до Броадваи 1987. надмашивши Мачке рекордна продаја. Комплет прикупио 11 милиона долара на благајни пре отварања и наставио да доминира Награде Тони за 1987. годину са осам победа, укључујући и Најбољи мјузикл.
1988: Фантом из опере
Схуттерстоцк
Ллоид Веббер Фантом из опере отворен на Вест Енду 1986. а затим на Бродвеју 1988. Још увек ради у оба града, чинећи то Бродвејска најдуговечнија емисија и други најдуговечнији Вест Енд, поред Комплет . за разлику од Комплет , Међутим, Фантом отворен углавном за позитивне критике. „Можда је могуће да се ужасно проведемо Фантом из опере , али мораћете да порадите на томе, 'Рицх написао . Мјузикл је створио 26 милиона долара у првој години и наставио је до доносе више од милијарду долара , што га чини једном од најбројнијих продукција на Броадваиу свих времена.
1989: Хеиди Цхроницлес
Позориште Плимоутх
Хеиди Цхроницлес , феминистичка представа из 1988 Венди Вассерстеин , отворен на Бродвеју 1989. године . Емисија која је истраживала питања феминизма и права хомосексуалаца побрала је похвале критичара. Тхе Нев Иорк Даили Невс то назвао „не само смешна представа, већ и мудра“. Хеиди Цхроницлес победио 1989 Пулицерова награда за драму и 1989. године Награда Тони за најбољу представу и свуда привлачио пажњу позориштана. Иако се не сматра безвременском класиком, многе друге емисије о којима сте овде читали су, Хеиди Цхроницлес заиста заробио јавност током свог времена - толико да прва епизода од Сеинфелд 1989. назван је „Тхе Сеинфелд Цхроницлес“.
1990: Град анђела
Цолумбиа
Тхе Град анђела музичко одавање почасти до жанра филма ноир из 1940-их. Када се отворио на Броадваиу крајем 1989. године, није имао велике звезде и наишао је на мешовите критике. Али понекад и један преглед, посебно када долази из Тхе Нев Иорк Тимес , може да сачува мјузикл. Богат хваљен мјузикл, који је зарађивао само око 18.000 долара дневно напредна продаја карата . Дан након што је објављен Рицхов преглед, благајне су скочиле на 324.700 долара. Рицх је изгледа био на нечему, као Град анђела одшетао са шест награда Тони 1990 , укључујући Бест Мусицал.
1991: Госпођице Саигон
Схуттерстоцк
Након успешног 18-месечног трчања на Вест Енду, и упркос контроверзи око кастинга, Госпођице Саигон отворио даље Броадваи 1991. године . Зујање је било тако јако, да је мјузикл продат а Рекордни 37 милиона долара напредне продаје карата. И, чак и са највишом ценом улазнице за мјузикл у том тренутку (100 долара!), Скоро 6 милиона људи је отишло да погледа Госпођице Саигон . Само у првој години зарадио је више од 266 милиона долара. Мјузикл је био други велики успех за композитора Клод-Мишел Шенберг и текстописац Алаин Боублил , који су такође заостајали Јадно . Упркос свом очигледном комерцијалном успеху, Госпођице Саигон на крају изгубио 1991. Тони за најбољи мјузикл до Тхе Вилл Рогерс Фоллиес.
1992: Луд за тобом
Ангел Рецордс
Луд за тобом је Кена Лудвига 1992 музичка адаптација класичне Георге Герсхвин песме, причајући причу о банкару послатом да заплени позоришно имање, само да би се заљубио и покушао да га спаси. Отворен је на Броадваиу почетком 1992. године и трајао је скоро четири године и више од 1.600 представа.
„Када будући историчари покушају да пронађу тачан тренутак у којем се Броадваи коначно подигао да Британцима узме мјузикл, могли би закључити да је револуција започела синоћ“. Рицх је написао следећи Луд за тобом' с отварање ноћи. ' Луд за тобом одчепили су класичну мешавину музике, смеха, плеса, сентимента и показања америчког мјузикла са свежином и самопоуздањем ретко виђеним током Мачке декада.' (Извињавам се, Мачке .) Са таквим рејвима, није изненађење што је Лудвиг-ов мјузикл на крају одшетао са жељеним Награда Тони за најбољи мјузикл 1992. године.
1993: Анђели у Америци
Позориште Валтер Керр
Тонија Кушнера Анђели у Америци усредсређена на АИДС криза . Разбијен је на два дела, а као резултат тога, у оба је добио награду Тони за најбољу представу 1993 и 1994 , Миленијумски приступи прво и Перестројка друго. Анђели у Америци је током година видео многе адаптације, укључујући ХБО минисерију која је освојила обе Златни глобус и Емми за најбољу минисерију. Дан Оденвалд од Метро недељник написао то Анђели у Америци био „један од најважнијих позоришних комада који је изашао с краја 20. века“.
1994: Страст
Ангел Рецордс
библијско значење имена Лиса
Страст је митинг из Сондхеима, адаптација италијанског филма из 1981. године Страст љубави. Сондхеим је већ био поштован због својих дела попут Компанија , Свеенеи Тодд , и У шуму , тако да није било сумње да ће публика зазивати да види његову нову продукцију. Емисија је имала само 280 извођења, али је ипак освојила Тонија за најбољи мјузикл 1994. године - што је и учинило најкраћа емисија да икад освоји жељену награду.
деветнаест деведесет пет: Сунсет Боулевард
Схуттерстоцк
Ллоид Веббер Сунсет Боулевард први пут отворен у Лондону 1993. године, а затим на Бродвеју 1994. године, ослањајући се на истоимени филм из 1950. Две запажене глумице настале су у главној улози Норме Десмонд - Патти ЛуПоне на Вест Енду и Гленн Цлосе на Бродвеју. До тренутка када је затворио своја врата на Броадваиу 1997. године, емисија је била направљена 12 милиона долара . Сунсет Боулевард завршио на крају кући седам награда Тони 1995. године, укључујући најбољи музички и најбољи оригинални резултат.
деветнаест деведесет шест: Закуп
Верве
Прошло је скоро 10 година откако је мјузикл постао глобални феномен ( Фантом из опере 1988.) и композитор и драмски писац Јонатхан Ларсон био спреман да то промени са Закуп . Лабаво заснован на опери Бохемиан, мјузикл отворен на Бродвеју 1996. године након распродате вожње изван Бродвеја. Са тако великом потражњом публике, Закуп се преселио у Недерландер театар, где је и даље распродавао, емисију за представом. Победило је четири награде Тони 1996. године и на крају је адаптиран за велико платно 2005. године (уз већину оригиналних чланова глумачке екипе) и за ТВ уживо 2019. Али његов највећи успех остаје љубимац обожавалаца до данас.
1997: Титантиц
Позориште Лунт-Фонтанне
Пре него што је трагични историјски догађај постао велики хит филм у којем су глумили Леонардо Дикаприо и Кате Винслет касније те године, Титаник направио таласе као а Бродвејски мјузикл у 1997. Критичари није веровао у потенцијалу мјузикла, али њихове критике нису спречиле емисију да постане кино благајна. Титаник трчао скоро две године са 804 наступа. Номинован је за пет Награде Тони 1997 , и одвео их све кући, укључујући и Бест Мусицал.
1998: Краљ лавова
Схуттерстоцк
Краљ лавова се сматра једним од највећих успеха Бродвеја 90-их. На основу 1994 Филм Волта Дизнија , мјузикл који садржи музику по икони Елтон Џон , дебитовао раније у Минесоти преселивши се на Броадваи 1997. И даље траје до данас, са више од 8.000 наступа и пењања. Краљ лавова тренутно је на Броадваиу емисија са највећим приходом свих времена, доносећи скоро 1,5 милијарди долара.
1999: Би било
БМГ Ентертаинмент
Би било је музика у три чина одајући почаст легенди кореографије Боб Фоссе — Идеја коју је замислио Цхет Валкер , који је наступио у многим Фоссеовим емисијама. Фоссе је био познат по свом револуционарном раду у бродвејским хитовима попут Како успети у послу без стварног покушаја , Пиппин , и Цхицаго . Мјузикл је отворен на Броадваиу 1999. године и имао је љубитеље позоришта који су захтијевали да одају поштовање човјеку који стоји иза толико епских потеза. Би било однео кући Награда за најбољи музички тон 1999. године, као и Награда за драмски сто за изванредну музичку ревију.
2000: Пољуби ме, Кате
Цолумбиа
Пољуби ме, Кате је адаптација Шекспирове Укроћена горопад а првобитно је отворен на Броадваиу 1948. Са мало конкуренције током сезоне, његов препород 1999. године на почетку века показало се да привлачи пажњу позориштана. Цхарлес Исхервоод од Разноврсност назвао емисију „преслатком магијом“, напомињући да се „мисли о мучном новом миленијуму повлаче“ приликом уласка Пољуби ме, Кате . Мјузикл је победио пет награда Тони 2000. године, укључујући Најбоље оживљавање мјузикла, Најбољу режију мјузикла и Најбољу костимографију. А за још једну прилику да се осврнете током година, погледајте Најпопуларнија фризура у години у којој сте се родили .
Да бисте открили још невероватних тајни о најбољем животу, кликните овде да нас пратите на Инстаграму!
